Merchant Um ba yao
UM BA YA OH
By Merchant desde 1978 nos ha deleitado con esta socca reggee desde Trinidad y Tobago, en la gran guerra musical que llego a Barranquilla, con los sounds system de la epoca.
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I dream I was in Africa and I was a warrior
Hunting lion and tiger, brave like my forefather
And when the darkness gather, we sit around a fire
Telling of the bravery and courage of our great ancestors.
And we chanting...
[Um ba ya ya oh] Oh woh oh oh oh oh
[Um ba ya ya oh] Oh woh oh oh oh oh
[Um ba ya ya oh] Oh woh oh oh, oh woh oh oh
Beauty and freedom surround me, food and wealth in a quantity
If I could go back to Africa, then I could be a great hunter
Running, swimming, climbing or 'round a fire dancing
Women washing and singing, you can hear they voices echo in the wind.
They chanting...
[Um ba ya ya oh] Oh woh oh oh oh oh
[Um ba ya ya oh] Oh woh oh oh oh oh
[Um ba ya ya oh]
One day the village fell in grief, was the death of the tribal chief
The chief had a son named Mutuba who was to take over
But then came another warrior, who claim to be the next ruler
They tested their skill in a battle and Mutuba was the winner.
So the crowd chant...
[Um ba ya ya oh] Oh woh oh oh oh oh
[Um ba ya ya oh] Oh woh oh oh oh oh
[Um ba ya ya oh]...
Source: The lyrics posted on this blog are often transcribed directly from performances. Although it is my intention to faithfully transcribe I do not get all the words and I have a knack for hearing the wrong thing. Please feel free to correct me or to fill in the words that I miss by dropping me a message via e-mail. I'd be forever grateful. Thanks in advance!
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"Patria est communis omnium parens" - Our native land is the common parent of us all. Keep it beautiful, make it even more so.
Blessed is all of creation
Blessed be my beautiful people
Blessed be the day of our awakening
Blessed is my country
Blessed are her patient hills.
Mweh ka allay!
Les Wanyika era una banda prominente con Kenia y Tanzania miembros y se basa en Kenia. Se formó en 1978 cuando el guitarrista Omar Shabani , el bajista Tom Malanga y otros dos miembros a la izquierda Simba Wanyika .A ellos se sumaron Juan Ngereza y Juma Issa . Les Wanyika realizado numerosas grabaciones populares, pero es mejor recordado por su clásico de 1979 Makosa Sina y Paulina . Vocalista Issa Juma dejó la banda poco después de concentrarse en otros proyectos musicales. El grupo continuó hasta la muerte de Omar Shabani en 1998. John Ngereza murió dos años más tarde.En 1971, dos hermanos de la región costera de Tanga , Tanzania, Wilson y George Kinyonga formó una banda que se llama Simba Wanyika , swahili para los Leones de la sabana . Debido a la inestabilidad durante las condiciones económicas en Tanzania en los años 70, que prueba la industria de la música, la mayoría de los artistas de aquella época emigró a Kenia y otros países vecinos en busca de ambientes más verdes. No es de extrañar que algunos de estos artistas se convirtieron en ciudadanos de esos países.
Durante ese tiempo, los viajes entre los dos países se ve facilitada por la Comunidad del África Oriental , un acuerdo tripartito de entendimiento entre Kenya , Uganda y Tanzania . Después del colapso de la comunidad en 1977, los cruces fronterizos se hicieron difíciles, por lo tanto, la posible creación de una base permanente en Kenia por el grupo. Con su desarrollo y crecimiento, la banda creó varias ramificaciones, pero lo más notable fue Les Wanyika.Con Les Wanyika, los nuevos miembros del grupo incluyen tanto los tanzanos y kenianos. El famoso Ngereza Juan, Juma Shabani Omar Issa y eran todos de Tanzania, y un Tom Malanga era de Kenia. Esta banda estableció una base permanente en Montevideo, tocando en clubes nocturnos y en diversos centros turísticos. La mayoría de los miembros del grupo han muerto o han sido víctimas de la llamada edad.Les Wanyika se formó en noviembre de 1978 por Shabani, Malanga, Juma Rashid, Mkwanyule Phoney Mtambo Stanely y otros. Se unió más tarde por John Ngereza de Orquesta. Bwambe Bwambe , Juma Issa, José el Justo, Mohammed Abdallah Tika y Bonifacio Víctor. [ 1 ]Issa Juma tarde dejó la banda y formó Súper Wanyika . En 1988 Shabani dejó el grupo para unirse a Everest, Banda Reyes liderado por Abdul Muyonga, pero finalmente se reincorporó Les Wanyika. [ 1 ]
Uno de sus éxitos fue "Pamela", que fue escrito por Shabani y dedicado a su esposa Pamela Omari. La canción fue grabada originalmente por Simba Wanyika y grabado posteriormente por Les Wanyika.DESCARGAR
Autor, compositor congoleño Kimoko Dally King es considerado uno de los mejores guitarristas de soukous , un estilo derivado de los congoleños urbana rumba ... Junto con su banda Ngwasuma, puso sus líneas de guitarra que rueda sobre la música de Sam Mangwana, Pepe Kalle , Madilu System (futuro Africando ), Estrellas soukous, Orquesta Dinámica Kamale Nyboma Mwan'dido, Leslie ... Con sede en París, se juega a menudo a dúo con el cantante compatriota y Sita en solitario .
Su carrera profesional comenzó en 1968 cuando se unió a los grupos de bebés . De 1975 a 1977, jugó en la orquesta con Ozana Jerry Nkoko . Sólo diez años después de que su carrera va a crecer. En efecto, jugará en 1978 con la orquesta dirigida por el cantante Kamale Nyboma .Un año más tarde, se continuará con el mismo artista en las estrellas africanas Todos hasta 1982. Este grupo estaba formado por Sam Mangwana, lokassa Ya Mbongo , Moya Ringo y Mandjeku Dizzy . Esta aventura que durará unos tres años. Después de algunas colaboraciones con la Orquesta de simpático Benin y Simplice Sery de Costa de Marfil en particular, su carrera va a despegar de nuevo después de su llegada a Francia.
En París , trabajó con Producciones Syllart y se convertirá rápidamente en uno de los guitarristas más populares de la música africana. Los nombres más grandes será de interés para él: Abeti Masikini (con la que grabará tres discos con el disco de oro internacional: "Estoy enojado"), Shimita , Alhaji Touré , William Tota , Amor M'Pongo y su ex Chismes en la dinámica Nyboma Kamale algunos tubos títulos "doble-doble" o "el abuelo sodolo", por ejemplo ...
En 1988, la inolvidable melodía de la guitarra "gazoil mercory" de Costa de Marfil el cantante Neil Zitany ser un gran éxito en toda África y la diáspora africana en Europa.
Dally Kimoko luego se convirtió en un guitarrista de gran notoriedad.
Por lo tanto, la estrella africana de Kanda Bongo Man , un pionero de la Kwasa Kwasa se reclutarlo como un grupo para reemplazar Diblo Dibala .El éxito de esta colaboración saldrán de sukus. Un ejemplo sería la de "revolcarse" o "ceremonia". Numerosas giras internacionales permitirá a Kanda Bongo Man y Kimoko Dally a sacudir el mundo de ritmos y sukus Kwasa Kwasa.A principios de los años 1990 , fue el turno de la nueva estrella de moda Aurlus Mabele para reclutarlo para su Loketo grupo. Esta asociación duró sólo dos años, pero esto será suficiente para volver a marcar los espíritus con canciones como "embargo", por ejemplo, donde es ampliamente promovido la guitarra.Al mismo tiempo, será uno de los fundadores de las Estrellas Soukous con Ballou Canta , lokassa Ya Mbongo y Shimita. Esta capacitación se dará a conocer varios álbumes, incluyendo algunas referencias permanecen en el mundo de la sukus. Muchos conciertos tendrán lugar en el mundo.En uno de sus discos más populares: Gozando , como uno mantiene la atención, "Swing Daly", que compila las partes de guitarra más bellas jugadas por Dally en los últimos años.
El final de la xx ª siglo será favorable en términos de colaboraciones con otros artistas. Entre los más conocidos, que jugará con el Papa Wemba , Koffi , Ryuichi Sakamoto , Ngoma Oliver, los países pequeños , Celi Gadji , la hermana de Yondó , Muana Tshala , Sistema Madilu , Pierrette Adams , Papeles Les Sans , Amisi Reddy , Theo Blaise Kounkou , Awilo , Félix Wazekwa , Pepe Kalle , Mabea Julie , Defa , Lobe individuo , Eyango Príncipe , Bilong individuo , Oumou Sangare , etc.A principios de xxi º siglo , dejará las Estrellas Soukous y continuar con sus múltiples colaboraciones.
En 2002 se unirá a la cantante francesa Leslie y el marfileño del sistema grupo de magia para dar a luz a una canción de éxito francés: "Y yo estoy esperando." También sucede con ellos en el escenario del Olympia .En 2003, participó en el álbum "Radio Bakongo", en colaboración con "El Rey" Batata Pablo Salgado en Colombia. Por no hablar de su participación en una serie de conciertos en honor de este último, quien murió en 2004 (el Ddnt Paleo en el año 2004, en parte disponible en You Tube).
En 2007, contribuyó al último registro del sistema Madilu (humor) salió justo antes de su muerte.
Durante el verano de 2008 finalmente se dio a conocer un nuevo álbum en solitario titulado "Buena suerte"...
El cantante / compositor en solitario Sita
Dally Kimoko comienza a finales de 1960, Congo Kinshasa (RDC) , al unirse a los bebés. En 1975, se unió a la Ozana entrenamiento con su amigo Jerry Nkoko. Allí permaneció dos años. No fue sino hasta 1978 y su reunión con Nyboma Mwan'dido, vocalista de la banda para Kamale que realmente empieza a hacerse un nombre y un apodo de "King" (Rey de la guitarra). Un año más tarde, se encuentran tanto dentro de los africanos All Stars, un grupo famoso de la rumba y el soukous , fundada por Sam Mangwana (voz), lokassa Ya Mbongo (guitarra rítmica), Moya Ringo (batería murió en 1985) Dizzy y Mandjeku (guitarra). Después de tres años, deseoso de ampliar su paleta de colores sonoros, Dally Kimoko Rey visita la música de Benin con la Orquesta simpático y Costa de Marfil con Simplice Sery antes de viajar a Francia.Traemos a consideracion de nuestros seguidores que son amantes del soukous 1990, consagracion musical de este genero disfrutalo! DESCARGAR
Sistema de Orquestas de África juegan un mezcla de Soukous, HighlifeAfrican Sistem Orchestra. Liderada por el Camerunés Tambwe Dongo Pecos, lider guitarrista de la banda ,acompañado de Nicolas 0ssomba " saxo ",Naipo Ndoumbe Mono " bass ",Jean Otaro Tchiamat" conga ",Apotre Ruffino" vocal "Saint Hilaire Jibril" guitarra ritmica "Abeli Nagy Kelly (explosive) ," vocal" & Konda Dominique Albella " drums"African Sistem interpretaba su música en : francés/ingles/lingala/sango/pigding.
la banda se formo en Nigeria, cuando el maestro Tambwe decide partir de su país natal (Camerún) se instala en Nigeria y decide formar la banda en los años 70s,con músicos de Camerún y Nigeria.Sus éxitos que mas han sonado en nuestra ciudad Barranquilla plataforma musical del caribe : Bikoko, Amina, My dear mama, sacred advices, fine country,canon kpa kum,bad firends ; en este dia les dejo toda la colección de 6 LP como,como la sono en 1978,1979,1980 EL COREANO sound system de Barranquilla igualmente el sound system EL TIMBALERO de Victor Aleman les dejo este legado para coleccionar , bajo el sello RAS he de considerar que estos trabajos discograficos en su mayoria vinieron sello DECCA esperamos lo disfruten!!
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Radjoe Mera Naam uno de los cantantes más populares en las Indias Occidentales Suriname su Música es el reflejo de los Chutney canta en hindustaní, que es un idioma que se habla en la India su musica incurciono en la antigua guayana francesa refugio indu la casa heredera del comercio en 1978 lanza este LP que le traemos a consideracion de nuestros seguidores esperamos lo disfruten !!
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Los orígenes de la Cumbia Soledeña provienen de 1877 según su director, Efraín Mejía Donado (1934). Desiderio Barceló, su tío abuelo, creó las bases de un sonido luego continuado por su hijo Alejandro, quien a su vez legó su sabiduría en Mejía Donado, músico y folclorista que desde sus cinco años toca el tambor alegre, el llamador y otros instrumentos de percusión. El grupo empezó a grabar, con el nombre de Cumbiamba de Soledad, a principios de la década del 50, y tiempo después se convertirían en Cumbia Soledeña, comparsa de presencia obligada en todo Carnaval de Barranquilla. Ellos se encargaron de popularizar ‘El garabato’, ‘La puya loca’, ‘El congo grande’, ‘Josefa Matía’, ‘Las pilanderas’ y ‘El mapalé’.La cumbia nace durante la Colonia en el país indígena del Pocabuy (que estuvo conformado por las actuales poblaciones de El Banco, Guamal, Menchiquejo y San Sebastián en el Magdalena, Chiriguaná y Tamalameque en el Cesar, y Mompós, Chilloa, Chimí y Guatacá en Bolívar), ubicado en la actual Costa Caribe colombiana, en la parte alta del valle del río Magdalena, región de la Depresión Momposina (incluidas las culturas de las sabanas y el Sinú, al norte de la Pincoya), producto de la fusión musical y cultural de indígenas, esclavos negros de origen africano y, en menor escala, de los españoles,4 5 6 7 8 como dan referencia de ello historiadores como el Orlando Fals Borda en su libro Mompox y Loba, de la serie Historia Doble de la Costa, Tomo I, y Gnecco Rangel Pava en sus libros El País de Pocabuy yAires Guamalenses.5 Los Pocabuy son mencionados en diversas grabaciones, aunque la mención más famosa corresponde al tema "Cumbia de la paz" grabada por Chico Cervantes en el estribillo; "ritual sublime de los Pocabuy, en la rueda de la cumbia, se despedían, de los bravos guerreros que ahí morían en la paz de la cumbia...".
Según anota Fals Borda: "La cumbia nació en el país de Pocabuy conformado por El Banco, Chiriguaná, Mompox, Tamalameque, Guamal y Chimí. Pocabuy era un país indígena que se extendía a todo lo largo del río Tucurinca” (actual Magdalena). Tomás Carrasquilla afirma: "los tamboriles y caramillos siguen y siguen; siguen la gaita colombiana, siguen el bombo... Viene después el 'perillero', luego la 'gaitera' y otras danzas menos complicadas; en fin, esos padres de la cumbia".5
En su obra Viaje por Colombia: 1825 y 1826, el teniente de la marina sueca Carl August Gosselman9 relata sobre su visita a Santa Marta:
Por la tarde del segundo día se preparaba gran baile indígena en el pueblo. La pista era la calle, limitada por un estrecho círculo de espectadores que rodeaba a la orquesta y los bailarines.
La orquesta es realmente nativa y consiste en un tipo que toca un clarinete de bambú de unos cuatro pies de largo, semejante a una gaita, con cinco huecos, por donde escapa el sonido; otro que toca un instrumento parecido, provisto de cuatro huecos, para los que solo usa la mano derecha, pues en la izquierda tiene una calabaza pequeña llena de piedrecillas, o sea una maraca, con la que marca el ritmo. Este último se señala aún más con un tambor grande hecho en un tronco ahuecado con fuego, encima del cual tiene un cuero estirado, donde el tercer virtuoso golpea con el lado plano de sus dedos.
A los sonidos constantes y monótonos que he descrito se unen los observadores, quienes con sus cantos y palmoteos forman uno de los coros más horribles que se puedan escuchar. En seguida todos se emparejan y comienzan el baile.Este era una imitación del fandango español, aunque daba la impresión de asemejarse más a una parodia. Tenía todo lo sensual de él pero sin nada de los hermosos pasos y movimientos de la danza española, que la hacen tan famosa y popular.
Carl August Gosselman (1801-1843), Viaje por Colombia: 1825 y 182610
En relación con los cantares de vaquería como uno de los orígenes del vallenato, el investigador cultural y musical Ciro Quiroz anota sobre la cumbia: "...Era otra más de las formas musicales nacidas del trabajo colectivo, como aquella de los bogas que en la actividad de la navegación fue la raíz de la cumbia o aquella otra de los 'socoladores', llamada 'zafra' en algunos lugares, y que murió al agotarse la fuente matriz inspiradora,...".11 En relación con el sitio de origen del vallenato, Quiroz anota sobre el sitio de origen de la cumbia: "Mompox y su zona de influencia, como parte del Magdalena Grande, debe ser incluido también dentro del territorio donde nació el vallenato, con cunas discutibles como Plato, Valledupar, Riohacha, El Paso y la Zona Bananera. Además de que, indiscutiblemente, es la zona de origen de la cumbia,nacida en la región de la ciénaga de Zapatosa bajo su antigua jurisdicción".4 Sobre la transición de pitos y flautas a los instrumentos actuales del vallenato, el mismo autor dice sobre la primitiva denominación de los aires: "...Esta primera transición instrumental es difícil de precisar en el tiempo, pero se percibe claramente todavía hacia finales del siglo XIX, cuando sones, puyas y tamboras se escuchaban a orillas de los ríos en flautas y en pitos cruzados con el nombre genérico de 'cumbia'".12
Los africanos que llegaron como esclavos a esas regiones, al contar la historia de sus grupos étnicos y aquellos hechos famosos dignos de guardarse en la memoria, se servían de ciertos cantos que distinguían con el nombre de “areítos”, que quiere decir bailar cantando: poniendo en alto los candiles, llevaban el coreo, que era como la lección histórica que, después de ser oída y repetida muchas veces, quedaba en la memoria de todos los oyentes. El centro del círculo lo ocupaban quienes daban la lección con el pie del canto y aquellos más duchos y peritos en el manejo de las guacharacas, millos, tambores y maracas, para entonar con la delicadeza la música de aquellos cantares que fueron pasando, con el tiempo, de ser elegiacos a entusiasmar, galantear, querellar y divertir.5 Los afrocolombianistas disputan la cuna de la cumbia, la cual ubican en Cartagena.En este legado hemos sido muy amplios en escoger 35 temas para el disfrute completo de nuestros seguidores, y para el goce del CARNAVAL DE BARRANQUILLA 2012
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